Итоги: Открытый конкурс на лучший дизайн мебели

Открытый конкурс «Пермская Мебель», организованный Пермским Центром Развития Дизайна при поддержке интернет-ресурса по промышленному дизайну Designet.ru, подвел свои итоги: получено 159 проектов от 112 участников. Это очень хороший результат для российского конкурса со сложной тематикой, к которой, несомненно, относится и мебель. Присланные проекты распределились по номинациям следующим образом:

• Мебель для городской среды: 73 проекта
• Мебель для общественных учреждений: 58 проектов
• Мебель для образовательных учреждений: 28 проектов

Ниже мы публикуем работы победителей в каждой из категорий конкурса, а также их ответы на несколько вопросов нашей редации  - нам было очень интересно, чем живут и о чем думают молодые промышленные дизайнеры в нашей стране.

Описание проекта: Идея проекта мне пришла во время утренней пробежки с женой — после небольшой передышки на склоне пруда в парке, шорты жены оказались грязными. Я пришел домой и сделал этот проект. Это тот редкий и счастливый случай, когда дизайн решает существующую проблему, и решение это получается предельно простым.

Комментарии жюри:

Образование: Художественная школа, УралГАХА — 2 года — (пром.дизайн), СПб Гос. Университет Культуры и Искусств — 5 лет (мультимедиа дизайн).

Сферы деятельности: Разные. Мультидисциплинарная деятельность — дизайн предметов, мебели, графики, интерьеров, дизайн-конcультации — все, что может быть интересно. Преимуществнно — это системные, комплексые заказы от производителя — решение задач от концепции ребрендинга, фирменного стиля, до проектирования продукта и рекламных идей. Чаще всего — это мебель, двери. В 2008 открыли с другом небольшое мебельное производство — производили мебель по своим проектам на заказ. В 2009 закрыли производство и продолжили заниматься только дизайном и проектированием.

Сайт: http://www.belyaevdesign.com/

Artpart: У тебя есть опыт работы с реальными производствами в странах СНГ. Как бы ты охарактеризовал нынешнюю стадию взаимоотношений «Дизайнер-Производство»? Понимают ли уже производители необходимость в промышленном дизайне или все-таки каждый раз приходится объяснять, зачем ты нужен?
Когда заказчик сам обращается к тебе за дизайном его продукта, он уже понимает, что дизайн должен решить какую-то их проблему, вопрос только в степени этого осознания: один заказчик хочет красивой стилизации, другой — полного проектирования продукта, с авторским контролем над производством и концепцией продвижения на рынок. Ситуация с product и пром. дизайном не самая лучшая в России, но еще лет 5 назад все было куда сложнее.

Artpart: Есть ли у тебя наработанные незыблемые правила работы над идеей / проектом?
Правил нет. Идею я могу долго вынашивать в голове круглосуточно, функционал и форма тоже рождается до того, как берешь в руки карандашь и мышку.

Artpart: Есть ли у тебя стилевые предпочтения или другие личные ограничения, в связи с которыми ты бы мог отказаться от заказа?
У меня масса личных ограничений, но пока они не пересекались с моей профессиональной деятельностью.

Artpart: Что дало тебе твое образование? Есть ли что-то, что ты бы хотел поменять в системе образования именно в сфере дизайна?
Диплом я забежал защитить между встречами, у меня тогда была мебельная мастерская и работа кипела:) Если серьезно, то за время своего обучения запомнились конкретные люди — преподаватели, их можно пересчитать по пальцам, но годы учебы стоили этих знакомств. Не знаю, как сейчас обстоят дела в системе образования.

Artpart: Продолжаешь ли ты свое самообразование и каким образом?
Я постоянно читаю, общаюсь с людьми, изучаю технологии. Впереди маячит Европа - EID или стажировка у одного известного дизайнера, пока не определился.

Artpart: Каким софтом ты обычно пользуешься?
Solid Works, Rhino, 3Ds Max, Photoshop, Corel.

Artpart: Ты работаешь удаленно? Больше предпочитаешь работать дома, в офисе или, может, пользуешься ко-воркинг центром?
У меня своя небольшая студия на Ремесленной улице, на Петровском острове (в Санкт-Петербурге — прим. Artpart.org).

Artpart: Где подпитываешься вдохновением?
Много чего вдохновляет. Интересные тематические события, встречи с нужными людьми, природа, хорошие чужие проекты и .т.п.

Artpart: О чем ты мечтаешь в своей работе? :)
Выработать нормальный режим работы:)

Описание проекта: Деревянный табурет с кусочком натурального дерева. На фото представлен отдельностоящий табурет и серия из трех разноразмерных табуретов: «Для маленьких», «Для самых маленьких» и «Для взрослых». Проект Stool был создан под впечатлением от прочтения сказки «Буратино»! ) Идея очень проста — я хотел создать красивый и близкий, теплый и экологичный предмет, который приятно взять в руки, и на котором приятно сидеть, на который приятно смотреть, который можно подарить или купить как сувенир из России )

Коментарии жюри:

Образование: Поволжский Государственный Университет Сервиса.

Сфера профессиональной деятельности: Графический дизайн, пробую себя в промышленном дизайне!

Портфолио: http://www.revision.ru/a/trois-tete/

Artpart: У тебя получился очень нестандартный проект в сравнении с остальными работами в номинации. Как долго ты работаешь над трактовкой / пониманием сути задания прежде чем начать генерить идеи?
На самом деле в конкурсе участвовало много отличных проектов, мне повезло больше. По разному, иногда идея приходит сразу, иногда приходится хорошо подумать, и в последний момент «выстреливаешь»!

Artpart: Есть ли у тебя наработанные незыблемые правила работы над идеей / проектом?
Незыблемых правил нет, есть процесс изучения,ознакомления, проверки того что уже было.

Artpart: Есть ли у тебя стилевые предпочтения или другие личные ограничения, в связи с которыми ты бы мог отказаться от заказа?
Стилевых предпочтений нет, мне интересно все, если это оправданно. Есть сферы дизайна, в которых я не спец, такие проекты стараюсь отдать профессионалам своего дела..

Artpart: Что дало тебе твое образование? Есть ли что-то, что ты бы хотел поменять в системе образования именно в сфере дизайна?
Уверенность — единственное, что дало мне мое Высшее образование ) Менять есть что: в первую очередь не хватает «сильных» преподавателей способных заинтересовать студента, зажечь в нем любовь к своей профессии. Мне повезло, у меня были такие преподаватели. Пользуясь случаем, хочу поблагодарить их: это доцент, член Союза художников России — Чирикова Татьяна Григорьевна и К.ф.н., доцент, член Союза дизайнеров — Золотарев Александр Иванович. Второе — это отсутствие коммуникации у студентов, начинающих дизайнеров, отсутствие ориентации в медиа пространстве, не умение «продавать» себя и свой труд. Еще очень тихо в провинции, в столицах постоянно что-то проходит: конкурсы, семинары, выставки и т.д. Это подстегивает, вдохновляет, воодушевляет.

Artpart: Продолжаешь ли ты свое самообразование и каким образом?
Сейчас лето, отдыхаю, загораю, читаю. Дальше — да, думаю поступать на интенсивы, краткосрочные курсы, скорее всего, в Москву.

Artpart: Каким софтом ты обычно пользуешься?
«Бесплатным» )

Artpart: Ты работаешь удаленно? Больше предпочитаешь работать дома, в офисе или, может, пользуешься ко-воркинг центром?
Работаю удаленно — дома. Задумываюсь об офисе, о работе в хорошей студии.

Artpart: Где подпитываешься вдохновением?
Везде: люблю гулять, путешествовать по незнакомым местам — там постоянно находишь что-то интересное, что впечатляет. Фотографирую, записываю и зарисовываю.

Artpart: О чем ты мечтаешь в своей работе? :)
Самый сложный вопрос. Об идеальном дизайне, идеальном продукте (не имеет значения логотип это или табурет), если так можно выразиться. Об интересных заказчиках, об отлично реализованных и признанных проектах )

Описание проекта: Главная идея проекта, была в том, чтобы создать мебель из одной непрерывной линии. Лист металла толщиной в 6-7 мм формируется в основную конструкцию с помощью сгибов и закруглений. Наполнитель — пенополиуретан, обивка — на выбор : ткань, кожа или кожзаменитель. Эта серия предназначена для общественных учреждений, и подойдет для современного и лаконичного интерьера. Простая и ясная форма, позитивно сказывается как на производство, так и на конечного пользователя.

Комментарии жюри:

Образование: Закончил ОГТУ «кафедра Дизайн» в городе Орле, по специальности дизайн среды.

Сферы профессиональной деятельности: Сейчас занимаюсь проектированием интерьеров и мебели в Санкт-Петербурге .

Сайт: www.maximovich-design.com

Artpart: Твой проект явно создан с учетом возможности массового производства предложенной серии мебели. Это издержи конкурсного задания или все же твое личное желание? Ты больше любишь стадию разработки концепта или процесс превращения его в реальный предмет для серийного производства?
Честно, мой проект создавался не под конкурс, я проектировал свою идею для себя, получилось так, что он подошел по всем критериям и занял призовое место, — это, безусловно, плюс, я на правильном пути. Конечно, разработка концептов — это свободное, как полет действие, но не зависимо от глубины и новизны идеи, я всегда стараюсь делать продукт массового производства.

Artpart: Есть ли у тебя наработанные незыблемые правила работы над идеей / проектом?
Незыблемых правил нет, есть процесс изучения, ознакомления, проверки того, что уже было. Объект должен быть прост и понятен, как внешне, так и во взаимодействие с человеком.

Artpart: Есть ли у тебя стилевые предпочтения или другие личные ограничения, в связи с которыми ты бы мог отказаться от заказа?
Мне очень нравится современный и лаконичный дизайн, поэтому спроектировать классический интерьер или предмет мебели, для меня будет задачей не из легких. При этом осознаю, что четко следовать правилам стиля не получиться точно, и итог работы может быть открытием. Поэтому стараюсь познавать все, но хорошо делаю только то, что нравится.

Artpart: Что дало тебе твое образование? Есть ли что-то, что ты бы хотел поменять в системе образования именно в сфере дизайна?
Самое главное в любом образование — это самообразование. «Жизненная Академия Дизайна» — это название книги, которую я пишу уже около 2-х лет, туда я записываю все, что замечаю в дизайне, правила, идеи — это моя энциклопедия. Что касается сегодняшнего образования, ему не хватает практической части, работы с материалом и общения с внешним миром дизайна (я беру в пример свой институт).

Artpart: Продолжаешь ли ты свое самообразование и каким образом?
Выписываю все что происходит в нашей сфере и за ее пределами, сейчас читаю советские книги по проектированию, общаюсь и стараюсь придерживаться одного правила — делать каждый проект лучше предыдущего!

Artpart: Каким софтом ты обычно пользуешься?
Photoshop, 3dMax и лицензионные руки! :)

Artpart: Ты работаешь удаленно? Больше предпочитаешь работать дома, в офисе или, может, пользуешься ко-воркинг центром?
Работаю преимущественно дома, это как правило 3-4 часа в день, все остальное время уходят на встречи и контроль производства.

Artpart: Где подпитываешься вдохновением?
Вдохновение — везде, мне достаточно взглянуть на мятые купюры, и в голове появляется объект (это тот случай, когда от формы появляется идея), в противоположенном случае — это долгий сбор информации и аналитического материала.

Artpart: О чем ты мечтаешь в своей работе? :)
Мечтаю о собственной мастерской, где лабрадор, тишина и покой…